«Раз — и вот она»: Ильдар Абдразаков о 50-летии, любви, сцене и главных уроках жизни
26 сентября Ильдар Абдразаков отметит 50-летие. О творческих планах, поддержке молодых голосов, о том, что даёт силы выходить на сцену снова и снова — в нашем разговоре с певцом и его супругой Марикой.
Ильдар Абдразаков — один из самых ярких басов современности, его голос узнают, а выступления ждут и в России, и за границей. Народный артист России, обладатель «Золотой маски», двух премий «Грэмми» и престижной итальянской премии Oscar della Lirica, он выступал на сценах Метрополитен-оперы, Ла Скала, Венской оперы и других легендарных театров. Его называют лучшим вердиевским басом своего поколения, а партии Аттилы и Бориса Годунова в его исполнении стали эталонными. Но за этими титулами и регалиями стоит живой человек — муж, отец, наставник, который, несмотря на мировую славу, остаётся удивительно простым, открытым и по-настоящему увлечённым своим делом.
Время не стоит на месте, и сегодня Ильдар открывает новые горизонты: он не только поёт — руководит театрами, дирижирует, принимает участие в телепроектах, ставит спектакли, задавая новые векторы развития сценического искусства. Вместе с Марикой они развивают Фонд поддержки молодых талантов, где не просто помогают начинающим артистам, а бережно наставляют, учат слышать в музыке её сокровенный смысл и находить собственный путь в непростой, порой безжалостной театральной системе. Это не просто благотворительность — это миссия, которую они приняли на себя осознанно, понимая, как трудно молодым голосам пробиться в мире, где царят амбиции, интриги и жесточайшая конкуренция.
— Вообще я всегда думал, что 50 — это где-то там, далеко от меня. Дата, до которой ещё жить и жить, работать и работать. А тут — раз, и вот она. При этом ощущаю я себя не на 50, а на 35. Ещё много чего интересного не сделал, поэтому не готов чувствовать себя на 50. Хотя, наверное, в 70 я тоже буду так говорить. (Смеётся.) Эта цифра стала для меня не точкой отсчёта старости, а скорее напоминанием о том, сколько ещё предстоит успеть. Юбилей — это не повод оглядываться назад с ностальгией, а возможность заново пересмотреть планы и понять, что главное ещё впереди. В конце концов, возраст измеряется не годами, а состоянием души, желанием творить и быть нужным своему зрителю.
— Марика: Да, но я его отговаривала: «Ильдар, ну раз в жизни дай себе возможность устроить праздник. 26 сентября — суббота: позовём друзей, отметим». Отказался. Я, честно говоря, надеялась, что в этот раз он сделает исключение. Ведь 50 лет — это действительно серьёзная веха, за которой стоят годы труда, бессонных ночей, перелётов, волнений перед каждым выходом на сцену. Но Ильдар упёрся — и я понимаю, почему. Для него сцена — это не работа, а жизнь. И лучший подарок для него — это не праздничный стол, а возможность подарить людям музыку.
— Ильдар: Мне кажется, юбилеи артист должен встречать на сцене — в торжественной обстановке, с друзьями и публикой, которая приходит на его концерты. Тем более что в день юбилея намечается премьера в Большом театре: опера «Мефистофель», которую я буду петь в свой день рождения, никогда не шла в России. Благодаря маэстро Валерию Гергиеву это станет возможным. Это историческое событие не только для меня, но и для всей российской оперной сцены. Мефистофель — это партия, которая требует невероятной вокальной мощи, актёрской глубины и философского осмысления. Это не просто роль — это вызов самому себе, и я благодарен судьбе, что именно в день своего 50-летия у меня будет возможность воплотить этот образ на главной сцене страны.
— Вот зимой впервые опоздала на его концерт. Такого никогда не было. Даже 10 лет назад, живя в Москве и работая на телеканале «Россия 24», я успела после утреннего эфира на его выступление в Метрополитен-опере в Нью-Йорке — несмотря на разницу во времени, многочасовой перелёт, долгий паспортный контроль, пробки, непогоду и другие логистические сложности. А в этом году в Москве опоздала из-за сильного снегопада. Я до сих пор не могу себе этого простить! Но, знаете, когда я наконец вошла в зал и услышала его голос, все обиды на погоду и транспорт сразу улетучились. Его голос — это единственное, что имеет значение в такие моменты.
— Марика: Когда в зале есть кто-то из друзей и родных — это особая точка опоры для любого артиста. Я осознаю эту ответственность. И для меня это ещё возможность заново в него влюбляться — как в артиста и мужчину. И каждый раз я открываю для себя какие-то новые грани в Ильдаре. Это удивительное чувство — находиться рядом с человеком столько лет и при этом постоянно обнаруживать в нём что-то неизведанное. То, как он живёт на сцене, как он проживает каждую ноту, каждое слово, — это завораживает. Я не просто зритель, я — свидетель его творческой эволюции, и каждый концерт для меня как личное откровение.
— Всё выглядело настолько правдоподобно. В какой-то момент я поймала себя на мысли, что действительно ревную к герою, к его образу. (Улыбается.) Игра Ильдара вызвала у меня настоящие живые эмоции. И хотя я прекрасно понимаю, что это всего лишь спектакль, что за кулисами он — мой муж, отец моих детей, а не этот обольститель, эмоции взяли верх. Я даже сказала ему после концерта: «Слушай, ну ты слишком убедительно это делаешь!» А он рассмеялся и ответил, что это лучший комплимент, который может получить артист. И ведь он прав — если артисту удалось настолько погрузить в мир иллюзии даже самого близкого человека, значит, он достиг своей цели.
— Именно ради этого мы и приходим в театр — чтобы отключиться от забот, погрузиться в другой мир, испытать иные эмоции. В этом и есть целебная сила музыки и театра: какие бы ни были времена, есть место, где можно полностью переключиться и зарядиться энергией. Выйти из зала с новыми силами, чтобы идти дальше. Я и сама такой зритель: верю в лечебную силу музыки и прихожу в зал, чтобы хоть немного исцелиться. В нашем мире, наполненном тревогами, стрессами и бесконечной суетой, театр остаётся тем островком, где душа может отдохнуть, а сердце — забиться в унисон с чем-то прекрасным и вечным.
— Я не профессиональный музыкант, но у меня необычный путь в музыке. В 18 лет я пробовала учиться вокалу в консерватории, но жизнь распорядилась иначе. Однако этот опыт, пусть и краткий, дал мне возможность понимать, как устроен голос, как сложно добиться идеального звучания, сколько труда стоит за каждой нотой, которая кажется зрителю такой лёгкой и естественной. Я не критикую Ильдара, потому что критика в привычном смысле здесь неуместна. Я могу поделиться своими ощущениями, своими эмоциями. Но критиковать его — всё равно что критиковать природу за то, что она создала горы или море. Его голос — это дар, который нельзя оценивать по шкале «хорошо» или «плохо». Его можно только принимать — всем сердцем, всей душой.
И всё же в их семье, несмотря на занятость, перелёты и бесконечные репетиции, царит удивительная гармония. Ильдар и Марика — не просто супруги, они — партнёры, соратники, лучшие друзья. Они вместе строят не только карьеру, но и будущее: фонд, который они создали, уже помог десяткам молодых артистов обрести уверенность, найти свой голос и поверить в собственные силы. Ильдар говорит, что наставничество для него сегодня так же важно, как и собственное творчество: «Я прошёл этот путь, и я знаю, как легко споткнуться и как трудно подняться. Если я могу кому-то помочь не наступить на те же грабли, если я могу открыть перед кем-то дверь, которая передо мной открывалась с трудом, — значит, я делаю что-то правильное».
В преддверии своего 50-летия Ильдар Абдразаков смотрит в будущее с оптимизмом и лёгкой улыбкой. Он не думает о возрасте как о преграде. Наоборот — он видит в нём новый старт, новую главу, которую предстоит написать. И в этой главе будут новые роли, новые спектакли, новые встречи со зрителем и, конечно, семья — его главная опора и источник вдохновения. Как говорит Марика: «Мы просто идём по жизни вместе. И каждый день мы выбираем друг друга. И это, наверное, и есть главный секрет того, как не растерять любовь среди будней».